Serge Gainsbourg

La resurrección de los muertos

Después de agarrarse del chongo con toda su ex-banda y de darse su taco por un laaaaaargo tiempo, Axl Rose por fin se dignó a sacar el Chinese Democracy, musicalizado (nada güey) por grandes personajes como Brain y Buckethead. Escúchalo y juzga tú mismo si 15 años de espera valieron la pena.


Por otro lado, después de perderse el respeto a sí mismos con discos tan mediocres, Metallica saca algo digno. Eso sí, el video de su primer sencillo no es tan bueno.

Black Rain

Black Rain es el último trabajo del Príncipe de Las Tinieblas y el primero en grabar completamente sobrio (como él mismo declaró). En éste, su noveno álbum del 2007, podemos apreciar los machacantes riffs de Zakk Wylde, el bajo de Blasko y la batería del gran Mike Bordin. Un disco que demuestra que a Ozzy todavía no se le ha ido el tren como algunos pensaban.

Deep Deep Down

Mondo Cane

Lee Ranaldo

Susan Matthews

El trabajo de Susan Matthews consiste en experimentar con sonidos inusuales, ritmos y melodías, utilizando equipo y tecnología limitada.

El objetivo es hacer más con menos basándose en métodos sencillos, pero al mismo tiempo inesperados.

Delorean

Delorean son de esas bandas que te incitan a bailar y te ponen de buen humor.

Su música inició siendo una especie de pop rock que poco a poco se fue transformando en música más bailable, pasando por el post-punk electrónico como el que hace The Rapture.

En la actualidad, estos españoles están más clavados en los sonidos de los sintetizadores analógicos y en los efectos de los instrumentos, lo que los ha hecho una banda más experimental y madura en cuanto al género electrónico-dance.

Madrugada

Otros grandes de allá donde el sol se pone sus moños para salir, es decir, Noruega, son los de Madrugada. Se formaron en el '95 y desgraciadamente en el 2007 tuvieron un trágico capítulo con la muerte de su guitarrista Burås Robert, quien había grabado parte del álbum "Madrugada" que fue lanzado este 2008.

Polkadot Cadaver

Si la influencia de Mr. Bungle, Faith No More o para ser exactos: Mike Patton en Dog Fashion Disco era notable, ahora también lo es en la actual banda de Todd Smith "Polkadot Cadaver". Su álbum debut se llama Purgatory Dance Party. (muy bueno, pero muy parecido a lo que solía hacer MP).

Suenan Sueco

Detektivbyrån es un trio de Gothenburg Suecia que nos ofrecen algo así como música folk - electrónica - experimental, por llamarlo de alguna forma. Para darte una mejor idea, los instrumentos que ejecutan son el acordeón, la batería, caja de ritmos, el glockenspiel (que es como un xilófono, pero con barras de metal en lugar de madera) y otras curiosidades. Un trio que propone en verdad.

Arcana

3 libros que recopilan partituras, entrevistas, ensayos, notas, vivencias y críticas de músicos experimentales.

La finalidad de este compendio realizado por el saxofonista y compositor John Zorn, es mostrar a esos músicos que se arriesgan a explorar y hacer algo más en la música, desafiando los estándares académicos.

Mike Patton y los videojuegos

2007 - The Darkness - (voz de The Darkness / intro Captain Midnight de Tomahawk)
2007 - Rock Band - (canción Epic de Faith No More)
2007 - Portal - (voz de the Anger Sphere)
2008 - Left 4 Dead

Los juguetitos de Ipecac

Imagina tener un vinil de Melvins, de Tomahawk o de alguna otra banda de Ipecac.
Visita http://www.cinderblock.com/index.aspx

Body Of Lies

Body of Lies es una película que trata de dos miembros de la CIA que deben localizar a un líder de la organización terrorista Al Qaeda. La verdad no sé si esté buena, habría que ver; pero lo que realmente vale la pena es la música. Durante los créditos podremos encontrar el trabajo que realizó Patton al lado de Serj Tankian (vocalista de System of a Down), la canción de llama "Bird's Eye"

La batalla de los Wooten

Una muestra de que en la familia Wooten todos son virtuosos. Chequen la manera tan especial de Reggie para tocar la guitarra, de hacerle slap como si fuera un bajo. Y bueno, de Victor que otra cosa puedo decir si no es "está cabrón".

Hotel California

En el 2006, Poch y yo realizamos un viaje a Baja California Sur y de paso tomamos un tour por Todos Santos, un pueblito que afirma tener el verdadero y único hotel que sirvió como inspiración para la famosa y choteada canción de los Eagles. Pero como ése, hay muchos otros hoteles en Estados Unidos que dicen lo mismo. Cierto o no, ese es el atractivo del pueblito y lo tienen bonito y bien cuidado.

Rock And Roll

¿Alguna vez te has preguntado por qué se llama Rock And Roll ese tipo de música? Yo diría que por mera coincidencia. Trasladémonos a 1951, año en que Alan Freed, el DJ de una radiodifusora de Cleveland tiene que cambiarle el nombre a su programa "Moondog", debido a que un vagabundo de la ciudad se hace llamar igual "Mr. Moondog" y amenaza con demandarlo (yo no sé si el vagabundo registró su apodo o qué onda), el chiste es que Freed decide rebautizar su programa como "Rock And Roll Party" (utilizando la jerga de los negros: Let´s go rockin´and´rollin' baby) y nada tonto comienza a transmitir el Rythm And Blues de los negros que tanto gustaba a los jovencitos blancos, llamándole Rock And Roll, para evitarse problemas con la sociedad racista. Fue tal el éxito del programa, que en 1954 se traslada a la emisora WINS de Nueva York para transmitirlo a nivel nacional. Yo me preguntó, de no haber sido por el vagabundo, cómo se llamaría hoy el Rock And Roll ¿Moondog?

Roy Pacci

Esto es Tutto Diventerá Rosso del álbum Wei-Wu-Wei del italiano Roy Pacci.
Pacci es trompetista, cantante y compositor que fusiona jazz, reggae, pop y folk, cantando en italiano y español. Ha colaborado con Manu Chao, Mike Patton, Ivano Fossati, Cor Veleno, Negrita y otros grandes de la música italiana.
En este video verás una interesante animación acompañada auditivamente de Pacci y de las particulares voces de Patton.

Alonso Arreola - LabA/Música Horizontal

El ex-bajista de La Barranca editó su primer álbum solista con la colaboración de grandes músicos como Trey Gunn, Michael Manring, Jaime López y David Fiuczynski. El disco no tiene precio y existen varias formas de conseguirlo: realizando una donación para la subsistencia y rescate de animales o asistiendo a los conciertos, clínicas y conferencias de Alonso Arreola.

www.gepda.org
www.myspace.com/labaalonso

Drumitar

El Drumitar es el extraño instrumento que no sólo toca Futureman, sino que además inventó. Digamos que es cómo un instrumento de percusión electrónica, pero adaptado a la forma de una guitarra, para poderlo tocar con los dedos (sí, así de raro).

Crime And Dissonance

Otra gran recopilación del compositor italiano Ennio Morricone bajo el sello Ipecac Recordings. 30 temas seleccionados por John Zorn y Mike Patton con lo más experimental de finales de los '60 y mediados de los '70.

Cuarteto de cuerdas y helicópteros

Experimento del compositor alemán más importante de música culta del siglo XX, Karlheinz Stockhausen. Forma parte de la obra de 29 horas "Ciclo de Luz" y consistió en volar 4 helicópteros por 35 minutos, con un solista cada uno. La intención, bastantemente bien lograda, fue realzar las diferencias entre el sonido de los instrumentos y el ruido de las aspas, para acabar fusionando las dos fuentes sonoras en una sola pieza musical.

Los personajes de Sgt. Pepper's Lonley Hearts Club Band

El álbum salió a la venta el 2 de junio de 1967, creando controversia, por ser un disco conceptual que rompía con los esquemas formales de la música. Incluye obras increíbles, como "A day in the life", "With a little help from my friends" y "Lucy in the sky with diamonds".

Los personajes de esta famosa portada son: -Sri Yukteswar Giri -Aleister Crowley -Mae West -Lenny Bruce -Karlheinz Stockhausen -W.C. Fields -Carl Jung -Edgar Allan Poe -Fred Astaire -Richard Merkin -The Varga Girl -Huntz Hall -Simon Rodia -Bob Dylan -Stuart Sutcliffe (ex-bajista de The Beatles) -Aubrey Beardsley -Robert Peel -Aldous Huxley -Terry Southern -Tony Curtis -Wallace Berman -Tommy Handley -Marilyn Monroe -William Burroughs -Sri Mahavatar Babaji -Stan Laurel -Richard Lindner -Oliver Hardy -Karl Marx -H. G. Wells -Sri Paramahansa Yogananda -T. E. Lawrence -Max Miller -Marlon Brando -Dylan Thomas -Dion Di Mucci -Tom Mix -Oscar Wilde -Tyrone Power -Larry Bell -David Livingstone -Johnny Weismuller -Stephen Crane -Issy Bonn -George Bernard Shaw -H. C. Westerman -Bobby Breen -Albert Stubbins -Sri Lahiri Mahasaya -Lewis Carroll -Marlene Dietrich -Diana Dors -Sonny Liston -2 Petty Girls -2 Maniquíes -John Lennon (y su copia) -Ringo Starr (y su copia) -Paul McCartney (y su copia) -George Harrison (y su copia)

Shout Out Out Out Out

Estos canadienses sí saben cómo hacer música divertida para ponerte a bailar. Llamémosle electrónica dance muy bien hecha, con la actitud del rock.
"Not Saying/Just Saying" es su álbum debut, un trabajo que deberías escuchar si te gusta la música electrónica.

South Park Theme

Claypool animado, tocando al inicio de la serie South Park.

reacTable

El reacTable es un instrumento musical electrónico con una interfaz tangible a lo largo de un tablero translúcido luminoso. Y fue desarrollado en Barcelona por el Grupo de Tecnología Musical de la Universidad Pompeu Fabra, inspirado en los sintetizadores modulares de los años '60.

¿Cómo se toca?
Este instrumento cuenta con dos cámaras situadas en la parte de abajo del tablero luminoso, que analizan por medio de visión artificial, el número, los movimientos, la posición y la orientación de los objetos (cubos y otras figuras transparentes) que se sitúan sobre la superficie.
Cada vez que se mueven estos objetos, se modifica la estructura y los parámetros del sintetizador de sonido. Los objetos conforman los típicos módulos de un sintetizador modular. Simultáneamente, el proyector muestra la actividad y las características principales del sonido producido, dando retroalimentación al ejecutante. De esta manera, varios músicos pueden compartir el control para crear una función sonora diferente.

Sólo existen 5 reacTables en el mundo, incluido el que pertenece a Björk.

The Dark Side Of The Moon

Un álbum temático acerca de la vida y su problemática, hasta llegar a la muerte, pasando por las presiones cotidianas, el dinero, el tiempo, la guerra e incluso habla de la lucha interna contra la locura y las enfermedades de la mente.
Una obra maestra que consolidó a Pink Floyd como los grandes del rock progresivo.

Demetrio Stratos

Stratos fue un excelente músico que intentó llevar su voz más allá de los límites sonoros y de las enseñanzas académicas, logrando derrumbar barreras a través de diplofonías y triplofonías (emitir 2 o 3 sonidos simultáneamente con la voz), así como con la flautofonía, que como su nombre lo dice, consiste en crear con la voz, sonidos similares a los de una flauta. A continuación les dejo un pequeño documental que está en italiano, pero creo que se entiende algo.

Nara/Fantômas - Suspended Animation

Abril del 2005 tuvo su soundtrack. Un increíble calendario con el arte del maestro Yoshitomo Nara y un CD de Fantômas que consta de 30 tracks (los días del mes), basados en música y efectos de sonido de los dibujos animados. Vale mucho la pena conseguirlo.

El ex-integrante No. 5 de Marilyn Manson

El ex-guitarrista de Rob Zombie, Red Square Black, Frosted y Marilyn Manson ha realizado su cuarta producción como solista "Requiem". 10 cortes que nos muestran la energía y el virtuosismo de este pálido ser, así como la influencia de Satriani, Vai, Malmsteen y de otros grandes de la guitarra.

Medúlla

Este álbum del 2004 carece de instrumentos, más no de talento, ya que cuenta con la colaboración de grandes músicos como Tanya Tagaq, Rahzel (The Roots), Mike Patton, el japonés Dokaka y Shlomo. El concepto que manejó la islandesa esta vez, consiste en experimentar con coros, alaridos, gemidos, beatbox, lenguajes inventados y otros sonidos que son generados con la boca y la garganta.

Gabby La La

Su nombre verdadero es Gabby Lang y toca instrumentos como la sitara, el ukulele, el acordeón y algunos otros. Su padrino es ni más ni menos que Les Claypool, de hecho ella ha sido parte de C2B3, Frog Brigade y en el 2007, de Fancy.
Su disco solista lleva por nombre Be Careful What You Wish For... Cause It Might Come True, bajo el sello Prawn Song Records de Les Claypool.

The Young Gods

Son una banda suiza con más de 20 años dentro de la escena industrial. Su música consiste en experimentar con samples, utilizando guitarras eléctricas, batería y synth; aunque su última producción es 100% acústica.
The Young Gods ha sido influencia para Nine Inch Nails, Ministry e incluso para el mismo David Bowie.

The Great Unrest

Esto es de Mugison, más de mi música favorita. Te recomiendo escuchar Little Trip to Heaven (un gran cover de aquella canción de Tom Waits).

Dinosaur Jr

Este espacio está dedicado a una de las bandas que junto con Sonic Youth, Green River, Pixies y algunas otras no menos importantes, construyeron a finales de los '80, los cimientos de lo que después sería el llamado "grunge" de la década de los '90.
En un principio, se llamaban solamente Dinosaur, pero para su sorpresa ya existía otro grupo con ese nombre, que amenazó con demandarlos, así que antes de meterse en broncas legales, optaron por agregarle un Jr al final del nombre.
Una vez resuelto ese problema, empezaron a hacer cosas interesantes y de calidad, pero volvieron a tener otro bache, esta vez, había fricciones entre los fundadores del grupo (Mascis y Barlow). Barlow tuvo que abandonar la banda, y tiempo después, Mascis se dio un break para trabajar en otros proyectos. Su regreso, se agradece, ya que lograron una madurez que les permitió grabar grandes discos con grandes temas, como "The Wagon" o "Where you been" En 1997 se acabó esta magia, pero en el 2005, Mascis, Barlow y Murph (el trio original volvieron a unirse). Esperemos tener más Dinosaur Jr para rato.

Asobi Seksu (juego sexual en japonés)

Fue hasta Citrus, su segundo álbum, cuando conocí a Asobi Seksu y fue por casualidad rascando los racks de una tienda de discos. Allí apareció, con una etiqueta del sello Noiselab, que decía: "influencias de Sonic Youth (o alguna cosa por el estilo)" por lo que llamó mi atención y lo llevé conmigo. Ya instalado en mi casa, olvidé lo que decía la nota de la etiqueta y me concentré en escucharlo. Gastar mis $150 (no recuerdo la cantidad exacta) había valido la pena. Me encontré con una voz dulce pero con mucha fuerza y unas guitarras distorsionadas que lograban una combinación interesante de pop y noise rock (no quisiera decir que es indie, porque me caga esa etiqueta). Simplemente, es buena música.

Cabezas de Cera

Esta agrupación mexicana toca rock progresivo, utilizando instrumentos como el didgeridoo, el sax, el stick (aquel instrumento que se toca con tapping, como el que usaba Tony Levin en King Crimson), percusiones electrónicas y otros más que les permiten experimentar en su sonido. Su segunda producción (...un segundo) se manejó bajo el concepto "Ciudad de México", utilizando efectos sonoros del transporte colectivo y el caos urbano. Debo confesar que tanto el arte como el empaque del disco no son de mi total agrado, simplemente, sacar el disco y el booklet de esa caja de cartón se convierte en una labor complicada. Pero en cuanto a la música, me parece bueno.

Buckethead

Su verdadero nombre es Brian Carrol ¿Cómo luce bajo esa máscara y ese bote de pollo empanizado?, no lo sé. Existen varias fotografías en internet que dicen revelar la identidad física de Buckethead, pero son falsas. Finalmente eso no es lo importante, sino lo que ha hecho para la música.
Buckethead toca varios instrumentos como el bajo, el piano, etc., pero su reconocimiento se lo lleva como guitarrista. Nuestro enigmático amigo posee mucha técnica y velocidad, lo que ha llamado la atención de grandes músicos.
A continuación algunos de sus proyectos y colaboraciones:
-Deli Creeps
-C2B3
-Primus
-Praxis
-Phonopsychograph Disc
-Cornbugs
-Moonraker
-Giant Robot
-Con Jonas Hellborg
-Guns N´Roses
Y más.

Dengue Fever

Un buen día los hermanos Ethan y Zac Holtzman de California, hicieron un viaje a Cambodia y regresaron a los Estados Unidos con el track en la cabeza de formar una banda con lo que habían visto y escuchado allá. Así se formó Dengue Fever (una mezcla de rock psicodélico, música camboyana y surf)

Whamola

La Whamola desciende del Washtube Bass o Gutbucket, un instrumento usado por las comunidades Afro-Americanas de 1900 a 1950. Y en los '60 fue retomado para la música folk.
Tiempo después, el Washtube Bass evolucionó en la Whamola, la cual fue utilizada para el funk y el jazz. Este instrumento se toca golpeando con una mano la única cuerda que tiene, utilizando un "drum stick", al mismo tiempo que se altera la tensión con la otra mano.
Les Claypool fue el encargado de hacer popular a la Whamola, checa su disco Purple Onion y encontrarás un track que lleva el nombre de este raro instrumento.

A Perfect Place

Cortometraje escrito y dirigido por Derrick Scocchera. El film dura 25 min y fue rodado en blanco y negro. El soundtrack corre a cargo de Michael Patton (una genialidad más de este gran músico)

Kaizers Orchestra - Enden Av November

Banda originaria de Noruega formada en el 2000 por Janove Ottesen y Geir Zahl

A Saucerful Of Secrets

Messer Chups

Esta banda me la presentó un "camarada" (citando las palabras del mismo Adán o Regio). La primera vez que los escuché quedé fascinado, me sonaron a surf con un pedo muy loco. Ellos se auto-definen como una banda de surf-horror-inferno-bugi. En fin, cada quien podrá etiquetarlos como quiera, pero de que le tocan duro y macizo, no cabe la menor duda.

The National Anthem

Radiohead hace cosas increíbles y esta canción no es la excepción, si te fijas bien, hay un instrumento que crea toda una atmosfera y no se trata de un synth, sino de un Generador de Ondas Martenot, un instrumento electrónico inventado en 1928 por el compositor, ingeniero y cellista francés Maurice Martenot (el papá de la música electrónica). Te recomiendo que antes de darle play a esta canción, uses unos buenos audifonos.

Ciccone Youth

Siendo fan de Thurston Moore, no podía dejar pasar la oportunidad de comentar acerca del Whitey Album de Ciccone Youth (por Madonna), un proyecto experimental que además, incluye covers como "Addicted to Love" de Robert Palmer. Esta propuesta es para echarse a la cama y escucharla detenidamente. Macbeth, es uno de los tracks que puedo escuchar una y otra vez. Altamente recomendable.